Archivo de la Categoría 'Uncategorized'

Wall-e: Microcrítica

Muy bueno: Lo sorprendente que resulta la película en todo. El increíble derroche de talento que destila por todos sus poros, su capacidad inconmensurable para mostrarnos una galería de personajes que te llegan a los más hondo y la gran belleza que nos atrapa con algunos momentos verdaderamente inolvidables. Wall-e es puro cine, llena de poesía, humor y emotividad, un espectáculo digno de convertirse en un clásico moderno a la de ya. Lo más sorprendente de todo, para mí, es ver cómo unos personajes creados virtualmente cobran vida y nos transmiten constantemente unas emociones difíciles de obviar. Una delicia para los sentidos.

wall-e.jpg

Bueno: Si arriba hablo de las emociones aquí abajo no puedo dejar de hablar de su derroche técnico, apabullando en cada plano. Cuando creemos que la animación poco o nada nuevo puede aportarnos llega Wall-e y nos descubre que no es cierto, que el truco está en saber cómo usar unos elementos, conocidos ya por todos, de la forma correcta. La historia y la construcción de sus personajes (física y emocionalmente) lo es todo. A pesar de ello no podemos ignorar el uso de la luz, la calidad de sus animaciones y la maravillosa música que desde el score principal a los temas clásicos utilizados (temas de Hello Dolly, pasando por Louis Amstrong o Edith Piaf) nos transmiten lo que nos deben transmitir. Maravilloso.

Regular: Egoístamente, me hubiese gustado que la totalidad de la película se hubiese desarrollado sin diálogos, tal como ocurre en la primera parte de la película y que el inevitable componente infantil se hubiese suavizado más. Creo que la película hubiese sido aun mejor, si es que eso es posible. Pero, como digo, es una opinión basada en el egoísmo.

Mal: Nada.

Muy mal: Absolutamente nada.

cinco gritoncitas


Puede que también te interese:

Los Cronocrímenes – Microcrítica

Muy bueno: Mientras veía la película no pude evitar acordarme del maravilloso cuento de Alfred Bester Los hombres que asesinaron a Mahoma en el que un científico brillante, un hombre que se rige por la lógica y la reflexión, construye, empujado por un sentimiento tan básico e irracional como los celos, una improvisada máquina del tiempo. Si bien en Los Cronocrímenes el protagonista es un tipo corriente, el desencadenante del viaje en el tiempo es, como en el cuento, un sentimiento básico, en este caso, la lujuria. Como en el cuento, lo importante de la historia no es el viaje en sí, ni la máquina del tiempo, ni la tecnología, ni las maravillas del avance de la ciencia, lo que importa es el personaje y lo que está ocurriendo con él y el impacto que supone en su cotidianidad un acontecimiento tan improbable como un salto temporal. Bien, en este aspecto, Nacho Vigalondo construye una historia que sigue a la perfección los parámetros clásicos de problema > solución > problema más gordo, que nos mantiene pegados a la butaca intentando adelantarnos a la acción, creyéndonos más listos que el personaje para finalmente descubrir que no, que no lo somos. La película sorprende con sus constantes giros, lo hace sin excesos y sin efectismos y nos hace pasar un buen rato contándonos algo muy raro de ver en cine en estos días, sobre todo por la seriedad, inteligencia y gusto con el que está hecho.

karra-y-barbara.jpg

Bueno: El pilar fundamental de la película es Héctor y el personaje requería un actor solvente. Karra Elejalde no solo aporta solvencia sino que consigue que Héctor resulte totalmente creíble. Interpretar a un tipo normal no debe ser nada fácil y Karra Elejalde lo consigue y hace que su evolución a lo largo de la historia sea orgánica y natural. Muy grande, de verdad.

Regular: Es una lástima que el resto de los actores, sin estar mal, no brillen tanto como Elejalde. Candela Fernández hace un personaje muy cortito que, aunque necesario, pasa bastante desapercibido. Lo mismo pasa con Bárbara Goenaga que, aunque no pasa nada desapercibida por motivos evidentes, es el detonante de la historia y poco más. Por último, Nacho Vigalondo, director de la peli, se queda con uno de esos personajes bombón y el viejo zorro se cubre las espaldas de cara a aquellos que pretendiesen criticar su interpretación con una estrategia perfectamente integrada en la historia que le exime de culpa y además resulta graciosa.

Mal: Me da la sensación de que la película ha sido pensada y repensada, que todo está demasiado calculado, demasiado cuadriculado. No me malinterpreten, no digo que eso sea algo malo y en una película en la que existen los viajes en el tiempo, si se quiere aportar verosimilitud, todo debe encajar, lo que digo es que hay ciertos momentos que, y solo es una sensación, veo las cosas algo forzadas. Por poner un ejemplo diré que me sorprendió ver la naturalidad que mostraba el personaje de Bárbara Goenaga ante la momia rosa, icono inevitablemente esperpéntico. Son nimiedades, pequeños detalles que me sacaban un poquito pero que realmente ni rompen el ritmo ni repercuten en el desarrollo de la película.

Horroroso: Pues, por supuesto, en esta parte debo anotar la tardanza del estreno. A estas alturas uno no es capaz de deducir que hubiese sido mejor, si un estreno hace un año con muchas menos expectativas del público o ahora cuando mucha más gente ha oído hablar de la cinta. Lo que está claro es que esa final de la Eurocopa, a pesar de las alegrías que nos haya reportado, ha sido un golpe de mala suerte para una película que merecía un estreno en unas condiciones mucho mejores, tanto de difusión como de distribución.

cuatro-puntos.jpg


Puede que también te interese:

Proceso de selección de vídeo en festivales

El año pasado en estas fechas escribía un post que se titulaba “Como seducir a un jurado de cortometraje” en el que hacía unas cuantas observaciones acerca del cortometraje de guerrilla por si pudieran servir para que quien quisiese hacer un corto y presentarlo a festivales tuviese más posibilidades de pasar la criba de selección, la más dura del proceso.

Y es que llegar a calificación no es nada fácil, lo digo con conocimiento de causa. Precisamente esta misma mañana he tenido la puesta en común como jurado de selección de vídeo. Este año hemos visto bastantes menos cortos que el año pasado, cosa que es un alivio la verdad, pero aún así han sido muchos. Muchísimos. Supongo que en cada certamen se hace de forma diferente pero, si me lo permitís y os apetece, os voy a explicar cómo funciona la cosa en este y así os hacéis una idea del mecanismo interno de este tipo de festivales.

La recepción

Lo principal es que, evidentemente, el jurado reciba los trabajos. Antes, cuando el vídeo llegaba en cintas era mucho más difícil pero desde que comenzara la era digital la cosa ha cambiado bastante para bien, afortunadamente. Una empresa contratada por el festival se encarga de recopilar en DVD los cortos que van llegando cada semana. El jurado los recibe acompañados por las fichas de los cortometrajes incluidos en las que figura el número de registro, el formato en que está grabado, el formato en que se presenta, la categoría a la que se presenta, las fichas técnica y artística, la sinopsis, los premios que ha recibido y un apartado para observaciones. Además de estas fichas llegarán otras en las que solo aparece el título, el director, la duración, el formato, la ciudad y un hueco para la nota que debe ser entre uno y cinco. Entonces empieza la fiesta.

La calificación

Las primeras semanas están bien, el jurado empieza a puntuar mientras el plazo de recepción sigue abierto. Con una media de treinta y cinco cortos por DVD y semana no hay problema, saliendo a unos cinco por día se pueden ver tranquilamente después de trabajar y los fines de semana. Es fácil ir al día y todavía queda bastante hasta la puesta en común. A medida que la fecha de finalización del plazo se acerca empieza la avalancha de cortos hasta el punto de que en las dos últimas semanas llega la mitad del total de los cortos recibidos. Eso quiere decir que si tienes siete semanas para puntuar te llegan cinco deuvedés las primeras cinco semanas y otros cinco las dos últimas. Por eso yo siempre recomiendo que si vas a enviar tu corto a un festival lo hagas cuanto antes ya que las primeras calificaciones suelen ser más generosas. Una vez vistos hay que pasar la puntuación a un nuevo listado en el que aparecen todos los cortos y que será el que se use en la puesta en común. Es habitual que al pasar la nota a este listado algunas puntuaciones varíen, para bien o para mal, ya que la perspectiva que se tiene tras ver todos los cortos hace que el criterio cambie un poquito.

La puesta en común

En la puesta en común el jurado se reúne con un responsable del festival, una persona de la empresa que gestiona el evento, representantes de las empresas que patrocinen el certamen si es que las hay y, en algunos casos, un notario. Tras sumar las calificaciones se contabilizan los trabajos que son seleccionados con máximas de puntuación. Es decir, si las puntuaciones son entre uno y cinco y hay, por ejemplo, cuatro miembros de jurado, primero pasan los cortos con 20 puntos. Si no son suficientes (nunca lo son), se sigue con los de 19 y así progresivamente hasta cubrir el tiempo de proyección que el festival otorga al vídeo. Con esta fórmula suelen salir entre 25 y 30 cortos seleccionados. Estos cortometrajes son los que verá el jurado de calificación para determinar qué premios salen de estos cortos.

Yo reconozco que lo paso bastante mal, sobre todo las últimas semanas, pero luego, cuando ves qué cortos han sido seleccionados sientes satisfacción, al menos yo la siento, ya que te da la sensación de que ha pasado lo mejor de lo recibido. Es inevitable que algún corto que te gusta no pase, pero es que son muchos y el criterio de los distintos miembros del jurado no siempre coincide.

Creo que este año hay unos cuantos cortos buenos, algunos excelentes y al menos dos que son muy buenos. Por cierto, hablando de cortos buenos, hace unos meses hablaba en esta entrada de El ataque de los robots de Nebulosa-5, el cortometraje de Chema García que había ganado la Mostra de Cinema Jove d’Elx y que no podía postear ya que no estaba en la red. Pues cual ha sido mi sorpresa al descubrir hace un rato que ya se puede ver y dado que me parece un excelente trabajo termino este post compartiéndolo con vosotros. Si os apetece también podéis pasaros por el sitio oficial del corto. Que lo disfrutéis.


Puede que también te interese:

Hancock: Trailer en español

Debe ser que en las últimas semanas he estado bastante desconectado porque no sabía nada de esta película. Tengo un vago recuerdo de haber leído algo sobre el rodaje hace ya mucho tiempo pero no sabía ni que estaba rodada ni que estaba a punto de estreno.

Pude ver el trailer de Hancock en Iron Man y la verdad es que me gustó. Me gusta la idea de que un superhéroe no tiene por que ser buena persona, o un tío simpático o oler bien. Y Will Smith me gusta, estos personajes le quedan bastante bien. No lo olviden, se estrena el 11 de julio. Estaremos al tanto ¿no?


Puede que también te interese:

Iron Man: Microcrítica

Muy bien: Si he de ser sincero, Iron Man no es el personaje de cómic del que más haya leído. Tampoco conocía demasiado bien su historia, con lo que no puedo valorar la fidelidad de esta en la película, pero, al parecer y dentro de las razonables variaciones que supone una adaptación, es bastante fiel. Como digo, no estaba muy puesto con Iron Man y no se si ello contribuyó a que entrase en la sala sin expectativas, pero he de decir que me lo pasé bastante bien. La película es entretenida, fresca y divertida, muy divertida, así que este “muy bien” para para la película en general ya que me parece que así es como debería ser el cine palomitero, ante todo entretenido.

ironman-copia.gif

Bien: Uno no puede dejar de preguntarse en qué medida funciona la película gracias a Robert Downey Jr. Contando con que está presente en el 90% del metraje (y no sé si me quedaré corto) construye un Tony Stark (siempre sin tener presencia la referencia comiquera) muy divertido. Stark, al principio de la película, es un tipo ególatra, mujeriego, vanidoso y egoísta que vive una experiencia que cambia su percepción de ver el mundo. Lo mejor, para mí, es que, a pesar del cambio, el personaje nunca pierde el ego, la vanidad y ese espíritu picarón. Creo que ello contribuye muchísimo a que la película nos mantenga atados al personaje ya que nunca pierde su encanto y esto, con Roberto Downey Jr. en el papel, es perfecto.

Regular: Robert Downey Jr. está rodeado de unos cuantos nombres que debo mencionar. Nos encontramos a un divertidillo Terrence Howard, un alucinantemente calvo y barbudo Jeff Bridges y a una modosita Gwyneth Paltrow. Son unos secundarios que hacen brillar mucho más a Downey y que, sin embargo, también brillan por sí solos. Me gustaron los tres, quizá la que menos la Paltrow ya que su personaje realmente no hace gran cosa. Al menos no molesta, tal como ocurre con otras pelirrojas novias de superhéroes saltarines.

Mal: Ya lo sé, ya me he enterado: en la historia original todo el principio ocurre en Vietnam y no en Afganistán. Bien, asumo que al tratar de modernizar al personaje hay que cambiar ese tipo de cosa, pero joer, me aburre, me cansa y, por qué no decirlo, me toca un poco los güevecillos ese constante e inacabable rollo de la amenaza islámica en cada uno de los guiones con malos de los últimos años. Sí, ya lo sé, Iron Man es solo un divertimento pero, qué queréis que os diga, cansa un poquito ya ¿eh?

Muy mal: ¿Es que es obligatoria la trama pseudo amorosa? Por favor ya ¿eh? ¡¡Quita, quita!! que salga otra vez Iron Man.

cuatro-puntos.jpg


Puede que también te interese:



Página 1 de 3123